آقا امیر از دوستان هنر دوست و عاشقان هنر آواز استاد ، پیشنهاد داده که من هر وقت می خواهم مطالب جدیدی را بنویسم حتما قبلا اعلام کنم که ..............

خوب چشم پیشنهاد خوبی است .شنبه ها ساعت ۸ صبح و سه شنبه ها ساعت ۱۰ صبح همیشه این وبلاگ به روز خواهد شد.

استاد شجریان و همایون در جشنواره موسیقی ملل مراکش

خانم زویا ثابت و همایون شجریان و آقای غریب افشار مجری با سابقه تلوزیون (آمریکا)

استاد محمدرضا شجریان كه تاكنون آثار به یاد ماندنی بسیاری را بر جای گذاشته و كنسرت‌ها‌ی متعددی را در ایران و خارج از كشور به روی صحنه برده است، اخیرا (به گفته خودش) انگیزه ای برای خواندن ندارد. او در حال حاضر با شروع پروژه باغ هنر بم تمام زمان و نیروی خود را صرف ساخت و ادامه این پروژه كرده و از تمام مردم و هنرمندان برای ادامه راه یاری می‌خواهد؛ در جریان سفر اخیر استاد به بم، با وی در خصوص جریان موسیقی در كشور به گفت وگو پرداخته ایم؛ گزیده‌‏ای از این گفت و گو در پی می‌آید.

- با توجه به این كه هم اكنون اساتید آوازشناس در ایران انگشت شمار هستند، به نظر شما سرنوشت این حوزه از موسیقی ایرانی چه خواهد شد و برای بالندگی آن چه باید كرد؟

هنر ما و اصالت آواز و موسیقی ما در بداهه خوانی و بداهه نوازی است؛ یعنی تمام اعتبار ما در این بداهه ( خلاقیت لحظه ای ) خلاصه می‌‏شود؛ هنرمندی كه می‌خواهد، بداهه نواز و بداهه خوان باشد، باید كلاس رفته و ردیف بداند و در آن واحد آهنگسازی كند و كار ارائه دهد كه این كار سختی است و ممارست زیاد می‌طلبد؛ اگر ما بتوانیم كاری كنیم كه جوان‌ها‌ تشویق به پی گیری آواز شوند و ردیف، شیوه و بداهه پردازی را بیاموزند، در واقع شخصیت موسیقی ایرانی كه همان بداهه خوانی و بداهه نوازی است، حفظ می‌شود؛ اما متاسفانه امروزه تكنولوژی در همه دنیا كاری كرده كه زیاد به اصالت‌ها‌ توجهی نمی‏شود و كاروان تكنولوژی همه را به دنبال خود می‌كشاند؛ كسانی كه دست اندركار مسائل فرهنگی هستند باید به این نكته توجه داشته باشند كه تكنولوژی مستهلكشان نكند و بتوانند، اصالت‌ها‌ را حفظ كنند.

- مراكز موسیقی كشور از جمله انجمن موسیقی، خانه موسیقی و یا مركز موسیقی، تا چه اندازه بر موسیقی تاثیرگذار بوده اند ؟

هنوز كه هیج تاثیری نگذاشته اند و باید در دراز مدت شاهد تاثیرات آن‌ها‌ بود؛ چون ممكن است، اصولا برنامه‌ها‌یشان برای رفاه هنرمندان و یا پشتیبانی از آن‌ها‌ تنظیم شده باشد؛ اما ما تاكنون تاثیر این نهادها را بر خود موسیقی ندیده ایم؛ البته ناامید هم نیستم و كمی باید صبر داشت تا تاثیرات آن‌ها‌ را ببنیم.

- از نظر آسیب شناسی، موسیقی امروز ما با چه مشكلاتی رو به رو است ؟
تولید آهنگ‌ها‌ی زودگذر و لحظه ای، خود به موسیقی ما آسیب می‌رساند و اگر در زمینه گسترش دانش و تجربه موسیقی پی‌‏گیرتر باشیم، بهتر از این است كه موسیقی لحظه ای داشته باشیم؛ ضمن آن كه در خصوص موسیقی پاپ می‌توان گفت كه این موسیقی نسبت و ربطی به موسیقی ما ندارد، اما به هرحال عده‌‏ای به آن عادت كرده و عده ای از جوان‌ها‌ هم دنبال آن هستند؛ ولی این موسیقی همیشه نمی‏تواند، جوابگوی نیازهای عاطفی و روحیه جامعه باشد؛ به هرحال بخشی از موسیقی اصیل ما، آن نوع موسیقی است كه بتوان از طریق آن به دوران‌ها‌ی گذشته و زنده كردن خاطرات سفر كرد؛ موسیقی كه هنرمندان دیگر رشته‌‏ها نیز در كنارش به هنر خود بپردازند.

- شما به عنوان یكی از اساتید بزرگ موسیقی ایران كه در ایران و خارج از كشور، فعالیت‌ها‌ی هنری زیادی انجام داده اید، به نظرتان برای این كه یك رسانه در پیشرفت موسیقی تاثیر گذار باشد، آن هم رسانه ‌‏ای مثل صدا و سیما، چه اقدامات اساسی باید انجام شود ؟
مهمترین بخش آموزشی كشور، رادیو تلویزیون است؛ این رسانه‌‏ها حتی از دانشگاه و مدرسه تاثیر بیشتری در امور هنری و تربیتی دارند؛ چون در تمام خانه‌ها‌ هستند و خانواده‌ها‌ هم مدام جلوی تلویزیون حاضرند و این رسانه بیشتر از محیط مدرسه و دانشگاه با مردم ارتباط دارد؛ رادیو و تلویزیون در همه جای دنیا حساس ترین بخش آموزشی مملكت را عهده دار است؛ حساس‌‏ترین بخش‌‏های اقتصادی و سیاسی و به طور كلی تمامی مسائل در اختیار رادیو و تلویزیون است. پس این رسانه‌‏ها در مورد مقولاتی چون هنر باید خیلی دقت كنند و نمی‏شود كه هر چه به دستشان رسید، پخش شود؛ بلكه باید با برنامه ریزی و انتخاب موسیقی درست، در زمان و مكان مناسب اقدام به پخش آن كنند؛ اما در حال حاضر، متاسفانه برنامه‌ها‌ی موسیقی را مثل پوشال در لابه لای برنامه‌ها‌ی رادیو وتلویزیون جای می‌دهند كه این كار زشت و توهین آمیز است و همه چیز را خراب می‌كند؛ از قبل از انقلاب تاكنون، هنوز هیچ كدام از رسانه‌‏های مذكور، آن طور كه باید حرمتی برای هنر قائل نیستند و توجهی به كاربرد هنر در جامعه و روحیه مردم ندارند؛ رادیو و تلویزیون باید همه نوع موسیقی خوب دنیا را پخش كنند تا مردم با موسیقی‌ها‌ی خوب دنیا آشنا شوند؛ اما متاسفانه امروزه، یك خواننده مد روز می‌شود و از صبح تا شب صدایش را از تمام رسانه‌ها‌ی گوناگون پخش می‌‏كنند كه این كار درستی نیست.

- با توجه به این كه به موسیقی كودك توجه چندانی نمی‏شود، صدا و سیما چه نقشی را می‌‏تواند، در این زمینه ایفا كند؟

مهمترین بخش آموزش موسیقی، موسیقی كودكان است كه متاسفانه الان چنین چیزی را نداریم و بایستی توجه زیادی به آن شود؛ ضمن آن كه برای یك كودك نمی‏شود، موسیقی شجریان گذاشت ! البته درصد كمی از بچه‌ها‌ هستند كه توجه دارند؛ اما شاید 98 درصد بچه
ها، موسیقی كودكانه خودشان را می‌خواهند؛ صدا و سیما باید موسیقی را برای سنین مختلف، در ساعات مختلف و مطابق با دیدگاه‌ها‌ی مختلف پخش كند.

- آیا در آینده مایل به اجرای اركسترال همانند كنسرت چهلستون كه با اركستر ملی به رهبری فرهاد فخر الدینی انجام دادید، هستید و یا این كه با همین گروه كوچك كار می‌‏كنید ؟

این طور نیست كه تنها با این گروه كار كنم؛ بلكه با گروه‌ها‌ی دیگر و اركسترهای بزرگ هم كار خواهم كرد؛ ضمن آن كه در خارج از ایران، بهترین شكل ارائه موسیقی، اجرا با گروه‌ها‌یی باتعداد نوازنده‌ها‌ی كم است واجرا با گروه‌ها‌ی 12-10 نفره كاربرد چندانی ندارد؛ البته این قضیه در مورد اجرا، برای خارجی‌‏ها صدق می‌كند؛ چون در خارج از ایران اركسترهای بزرگی هستند كه آثاری قوی ارائه می‌دهند، در صورتی كه اركسترهای ما در مقابل آن‌‏ها خیلی ابتدایی عمل می‌‏كنند؛ البته در این سالیانی كه در ایران و خارج از كشور، كنسرت‌ها‌ی متعددی برگزار كرده ام، به این نتیجه رسیده ام كه اجرای دو نوازنده قدر كه با هم همنوازی می‌كنند، برای خارجی‌ها‌، دلنشین‌‏تر و جالب‌‏تر است. اما اگر بخواهم در ایران كنسرت دهم یا چند نوازنده به گروه خودمان اضافه می‌‏كنم و یا با اركستر بزرگ كار می‌‏كنم و در این زمینه هیچ محدودیتی قایل نیستم.

- آلبوم جام تهی كه شامل تعدادی از آثار قدیمی است، آخرین اثر منشر شده شما است؛ آیا آلبوم جدیدی در دست انتشار دارید ؟
حدود 8 سال است كه تعدادی اثر آماده كرده‌‏ام، ولی خودم هنوز حوصله نمی‏كنم كه آواز بخوانم، یك مقدار باید روحیه و انگیزه پیدا كنم، ضمن آن كه در حال حاضر خواندن برایم سخت شده و هر چه استارت می‌زنم، روشن نمی‏شوم !

با تشکر از شریف نیوز

استاد آواز ایران در ادامه از علاقه اش به سینما گفت و افزود: دلم برای تمام هنرهای ایرانی می تپد و بخشی از زندگی من به دیدن فیلم می گذرد، اما متاسفانه نمی توانم در سالن سینما حضور پیدا کنم.

وی در ادامه گفت: جایزه بردن یا نبردن، مهم نیست، بلکه مهم، ماندگاری در عرصه هنر است .

خسرو آواز ایران  در پایان نهمین جشن خانه سینما ، قطعه " تو کردی " به آهنگسازی " علی تجویدی " را در دستگاه " چهارگاه " و در میان تشویق های مداوم حاضرین، که اکثرا ایستاده بودند، خواند. بطوری که حتی آن عده از علاقمندئان سینما که پشت درهای بسته تالار وحدت مانده بودند، با شنیدن صدای شجریان، به سمت تالار حجوم آوردند. .

خاطر نشان می شود که استاد محمد رضا شجریان این قطعه موسیقایی را در سفر خود به همراه دیدار خبرنگاران ار پروژه باغ هنر بم  و در جواب آواز "علی جهاندار" خواند. باغ هنر بم، 7000 متر مربع زیربنا دارد و شامل 4 ساختمان، متشکل از کتابخانه گالری ، باغچه ، آمفی تئاتر، فضای پیوندی و... است . کل بودجه برای ساخت این پروژه 5/2 میلیارد تومان برآورد شده که تاکنون 300 میلیون تومان آن جمع آوری شده است.  

گفتنی است استاد محمد رضا شجریان شماره حساب 4280 بانک ملی شعبه هفت تیر تهران به نام خود را برای دریافت کمک های مردمی به پروژه باغ هنر بم اختصاص داده است..

شهرام ناظري خواننده موسيقي ضمن انتقاد از ترويج فرهنگ تقليد و كپي‌كاري در موسيقي و هنر ايران انتقاد كرد و گفت: ‌آواز در ايران هم اكنون متاسفانه به سمت نوحه خواني و حزن بيش از حد رفته است و روح حركت و حماسه در آن حذف شده است.

ناظري كه روز دوشنبه 9خرداددر جمع دانشجويان دانشگاه اميركبير تهران سخن مي‌گفت افزود: گرايش اكثر خوانندگان و هنرمندان موسيقي به تقليد و كپي‌كاري به بهاي افزايش مخاطب و كسب پول بيشتر،‌باعث شده است تا مردم به سوي ساده پسندي سوق پيدا كنند.

وي از بي‌توجهي مسوولان در اين زمينه به شدت انتقاد كرد و گفت: اميدوارم مسوولان امر، از تهيه خوارك زياد موسيقي مصرفي و تقليد اجتناب كرده و شرايط مناسب را براي فعاليت موسيقي خلاق و صاحب انديشه فراهم آورند.

وي در ادامه سخنان خود تاكيد كرد: رسانه‌هاي گروهي ظرف 25 ساله گذشته، توجه كمي به هنرمندان داشته‌اند و من بسيار علاقه‌مند بودم حداقل ماهي دوبار به تلويزيون بيايم و همه حرفهاي خود را بزنم ، اين خود بهترين آموزش است.

اين خواننده موسيقي ايران با تقسيم‌بندي هنرمندان به دو دسته خلاق و غير خلاق گفت: هنرمنداني كه اهل خلاقيت و نوآوري باشند هيچ گاه همديگر را نفي نمي‌كنند.

وي با اشاره به اينكه همواره سعي داشته، خلاقيت و نوآوري در كارهايش داشته باشد گفت: راز موفقيت يك هنرمند در خلاقيت و نوآوري و دوري از كليشه است. به گزارش ايسنا، شهرام ناظري در ادامه به اين موضوع اشاره كرد كه در تاريخ 150 ساله موسيقي ايران،‌ هيچ خبري از اشعار فردوسي و مولوي نبوده است و درحاليکه 95 درصد از سعدي و 5 درصد از حافظ بوده است.

ناظري كه در سالهاي اخير،‌علاقه فراواني به اجراي اشعار فردوسي و مولوي داشته است تاكيد كرد: ‌با توجه به اينكه هيچ تجربه‌اي در زمينه ياد شده در 150 سال اخير نداشتيم، اجراي اشعار اين شاعران بسيار سخت بود.

او در ادامه به خاطره‌اي از استاد بنان اشاره كرد و گفت: من زماني در حضور استاد بنان شعري از مولوي كه در آن كلماتي چون تخته، خون و كشتي وجود داشت را خواندم ولي استاد بنان در جواب من گفت: پسر، اين مزخرفات چيست مي‌خواني، “تخته، مخته” صداي آدم را خفه مي‌كند.

وي ادامه داد: استاد بنان به من گفت: چرا از اشعار زيباي سعدي استفاده نمي‌كني، استفاده از اشعار مولوي به جاي سعدي،‌ مانند رانندگي كردن در جاده پر دست‌انداز به جاي جاده آسفالت است.

ناظري تاكيد كرد: من در سالهاي فعاليتم در موسيقي، بسيار علاقه‌مند بودم تا در جاده پر دست‌انداز اشعار مولوي حركت كنم.

به گفته شهرام ناظري، ‌درطول تاريخ، شاهان از اشعار مولوي كه پر از حركت، دست انداز و انقلاب بوده، بي‌زار بوده‌اند. اين نوع از شعر هميشه آنها را ترسانده و به شدت تكانشان داده است.

او در عين حال گفت: اگرچه هم اكنون استفاده از اشعار مولانا مد‌شده و حتي در آمريكا هم، يکي از معروفترين خوانندگان اين کشور اشعار اين شاعر ايراني را مي‌خواند ولي قبلا شعر مولوي و اجراي آن سختي‌هاي بسياري به همراه داشت و بسياري با شكست مواجه شد.

وي خاطرنشان ساخت: من در اين سالها، آنچه كه نرم هميشگي(معمول) بود را رها كرده و به راه‌ ديگري رفته‌ام،‌راهي كه تاكنون به ذهن کمتر كسي نرسيده است.

به گزارش سایت خانه موسیقی،منصوره قصری ،خواننده برجسته اپرا و همسر پروفسورتوماس کریستین داوید،صبح امروزبه علت عارضه بیماری در وین درگذشت.

قصری،تحصیلات خود را در هنرستان عالی موسیقی وآکادمی موسیقی و هنرهای زیبای وین به پایان رساندومدتی در اپرای شهر "اینسبروک"به فعالیت پرداخت.وی سپس به ایران مراجعت وبه عنوان خواننده سوپرانودر اپراهای متعددی شرکت کرد.

منصوره قصری در جریان آموزش وفعالیت های موسیقایی خوددرایران با پروفسور توماس کریستین داوید ،آهنگسازبرجسته اتریشی که برای تدریس به ایران آمده بود آشنا شده وبا او ازدواج کرد.

داوید بعد از یک دوره فعالیت ارزشمند وتدریس موسیقی و رهبری ارکستر در موسسات عالی موسیقی و دانشگاه تهران  و نربیت شاگردانی که اکثر آنها امروزه از استادان برجسته موسیقی هستند، به اتریش مراجعت کرد ولی طی 30سال گذشته رابطه خود را با ایران و جامعه فرهنگی برقرارداشته و به اتفاق همسر مرحومش ،منصوره قصری در رفت و آمد بود.

 ضایعه درگذشت هنرمند برجسته و خواننده اپرا،منصوره قصری را به خانواده ایشان وجامعه هنری و موسیقیدانان کشور تسلیت می گوییم.

به گزارش سایت خانه موسیقی، در اطلاعیه اي كه از سوي شركت "دل آواز" صادر شد،چنین آمده است: خبري كه در تاريخ 5/6/84 از شبكه سراسري تلويزيون در خصوص همكاري استاد" شجريان" اعلام شد ، تماما بي اساس و عاري از حقيقت است .